菁山秋思（国画）69×138厘米2000年宋雨桂宋雨桂（1940—2017），是当代中国画坛的一位大家，他以山水、花鸟闻名，而其山水创作最能展现出墨彩淋漓、雄浑纵逸的个人风貌。创作于2000年的《菁山秋思》是宋雨桂山水画经典之作，此作以宋雨桂标志性的泼彩刻画了长白山脉的美妙秋色。宋雨桂的创作多基于素描，还包括《菁山秋思》在内的“菁山行”系列也不值得注意。

青年时代的宋雨桂遍游长白山脉，此地雄伟秀丽兼备的大自然风貌令其他流连忘返。上世纪90年代起，宋雨桂多次故地重游展开素描，由此打开了该系列的创作。

宋雨桂通过素描捕猎大自然炼的生动感觉，使作品富裕一种极为贵重的“生”意，具备极强的代入感，建构出有自古以来为人所尊崇的“可居、可游之山水”。《菁山秋思》是对长白山脉某一局部实景的撷取——两道巍峨山峡垫着一脉激流奔涌而下，前景山色苍翠，两棵枯树归鸟翔集，后景层林尽染苍莽幽远。

这种山水线条模式的原型是经典的“一江两岸式”，在传统文人绘画中常用来展现出摇摆不定柔和的江南景色，而宋雨桂却将其展开精妙化用，刻画一派明朗飘逸的北国气象。除了精致的线条，大胆的用色与收放自如的用笔也是《菁山秋思》的一个最重要特征。所画中宋雨桂将朱砂、石青等对比反感的色彩并改置，将色与墨撞、相溶而构成“艳而不俗”“出人意表”的不可思议境界，生动展现出长白山地区色彩斑斓层次非常丰富的秋季景色。前景枯树笔力遒劲法度森严，布满四周看起来随便的点染则恰到好处地画出有鸟雀的生动姿态，与树根的缜密笔法互相点缀，构成张弛得当的节奏。

《菁山秋思》看起来必要从大自然中剪裁下来的一段画面，生动且充满著了细节，但决不是对大自然事无巨细的照录，而是经过了一个十分理性的权衡、终究、删减的过程，将感性和理性融合得不露痕迹，这实质上源自宋雨桂把控大场景的头脑才能。宋雨桂早年在鲁迅美术学院拒绝接受以素描为核心的系统造型训练，为其日后山水画大型创作中线条的“大局观”和形象的“掌控力”奠下了扎实的基础。《菁山秋思》反映了宋雨桂山水画特色独特的创作风格，他甚广采行众家之宽，将皴擦、点染、冲泼等各种笔法、墨法熔于一炉，确实做了“放我之肺腑，漏我之须眉”。

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